Xiaodan Liao es una de las jóvenes promesas de la moda que ha deslumbrado al mundo con su colección en el Graduation Show 2023 de Polimoda, la mejor escuela de moda del mundo. Su propuesta, titulada “Motherland”, se inspira principalmente en las obras del artista indio Mrinalini Mukherjee por sus siluetas distintivas.
Su descubrimiento del arte de Mukherjee tuvo lugar en la Bienal de Venecia, lo que la llevó a realizar una investigación más profunda en la biblioteca de Polimoda en Florencia. Si bien la estética visual se debe mucho a Mukherjee, el núcleo subyacente o “actitud” de la colección está profundamente influenciado por el trabajo del fotógrafo chino Luo Yang.
La poderosa fotografía de Luo Yang, que presenta a mujeres rebeldes en China descritas como “audaces, salvajes y fieles a sí mismas”, resonó profundamente con ella. Se sintió intensamente conmovida por el arte de Mukherjee y la representación de las mujeres chinas de Yang, porque hay muchas capas de la vida y la belleza de las mujeres, podríamos ser sagradas, fuertes, poderosas y vulnerables, pero la narrativa dominante no las muestra. Esta fusión de influencias se convirtió en la fuerza impulsora detrás de “Motherland”.
En esta entrevista exclusiva, Xiaodan nos cuenta los detalles de su proceso creativo, los elementos de diseño que empleó para fusionar estas dos influencias, el significado del título de su colección y los valores y visiones que pretende comunicar a través de sus diseños.
- ¿Cómo refleja tu colección tu herencia cultural china y tu experiencia en Florencia?
- Mi colección de graduación, “Motherland”, se inspira principalmente en las obras del artista indio Mrinalini Mukherjee por sus siluetas distintivas. Mi descubrimiento del arte de Mukherjee tuvo lugar en la Bienal de Venecia, lo que me llevó a realizar una investigación más profunda en la biblioteca de Polimoda en Florencia.
- Si bien la estética visual se debe mucho a Mukherjee, el núcleo subyacente o “actitud” de la colección está profundamente influenciado por el trabajo del fotógrafo chino Luo Yang. La poderosa fotografía de Luo Yang, que presenta a mujeres rebeldes en China descritas como “audaces, salvajes y fieles a sí mismas”, resonó profundamente conmigo.
- Me sentí intensamente conmovida por el arte de Mukherjee y la representación de las mujeres chinas de Yang, porque hay muchas capas de la vida y la belleza de las mujeres, podríamos ser sagradas, fuertes, poderosas y vulnerables, pero la narrativa dominante no las muestra. Esta fusión de influencias se convirtió en la fuerza impulsora detrás de “Motherland”.
- ¿Qué elementos de diseño utilizaste para fusionar estas dos influencias?
- Al fusionar estas diversas influencias, empleé el renombrado artesanado de Florencia o, en general, de la Toscana, especialmente en el cuero y el punto. Impregnada del espíritu rebelde de las mujeres chinas, combiné esta actitud en la colección a través de la manipulación del cuero y el punto. El juego de ocultar y revelar, de resistencia y vulnerabilidad, se convirtió en elementos de diseño centrales, que encierran la esencia de ambos mundos.
- ¿Qué significa para ti el título de tu colección, “Motherland”?
- El tema de mi colección es empoderar a las mujeres y proporcionarles un sentido de pertenencia. Para mí, el término “motherland” se refiere a un lugar donde todas las mujeres son veneradas por su tenacidad, fuerza y poder de fertilidad.
- La ira sirvió como la primera fuerza impulsora de la colección. En ese momento, se hizo viral un video de una mujer encadenada en Fengxian, China. La mujer fue encontrada en un cobertizo con capas finas de ropa. Parecía estar inconsciente de su entorno. Esta mujer es madre de ocho hijos y víctima de la trata de personas. Las feministas chinas se quedaron impactadas e intentaron conseguir justicia para la mujer no identificada; sin embargo, el gobierno incluso arrestó a algunas de las activistas en un intento de silenciar su voz en las redes sociales.
- Toda la historia me trajo mucha tristeza e ira. “La próxima vez, que todas las chicas asiáticas vuelvan a la vida como pájaros, como viento, como nube, como cualquier cosa menos mujeres”, dijo una activista en las redes sociales. La sociedad matriarcal y la Venus de Willendorf vinieron a mi mente; en ese momento, las mujeres eran celebradas por su poder de fertilidad en lugar de ser utilizadas como “úteros andantes”. Esa fue la chispa inicial de la colección, después de la cual investigué a fondo la belleza primigenia.
- ¿Qué valores y visiones pretendes comunicar a través de tus diseños?
- Me esfuerzo por reconfigurar la narrativa sobre las mujeres a través de mis diseños. Con esta colección, quiero reconectar a la gente con el arquetipo de la diosa primordial, celebrando la resiliencia, la fuerza y el poder de fertilidad inherentes a todas las mujeres. Sirve como un recordatorio de una época en la que la sociedad celebraba estas cualidades, ofreciendo un contraste con los desafíos e injusticias que enfrentamos hoy y que exigen nuestra atención y acción.
- Xiaodan Liao es una de las talentosas diseñadoras de Polimoda que presentó su colección en el Graduation Show 2023, el evento del año que mostró el talento y la creatividad de los mejores estudiantes de moda de la escuela. Polimoda es un centro de excelencia ubicado en el corazón de una de las zonas de producción más importantes del Made in Italy, que ofrece una formación de alto nivel en todas las áreas de la industria de la moda, desde el diseño hasta el marketing, pasando por la comunicación y el management.
Bajo la dirección artística de Massimiliano Giornetti, que supervisó personalmente el desarrollo de las colecciones de los estudiantes y les ofreció oportunidades únicas de aprendizaje y crecimiento profesional, el desfile contó con el mentorazgo especial de Caroline Issa, la colaboración continua con el conocido estilista de moda Serge Girardi, y la valiosa participación de Diego Dolcini, que proporcionó su experta orientación en calzado y accesorios a los jóvenes diseñadores de moda.
