El muy esperado anuncio de Louis Vuitton del sucesor de Virgil Abloh como director creativo de moda masculina tuvo una recepción un poco mixta.
No era obvio que tenía que ver el músico Pharrell Williams con la casa, aparte de ser un creativo adyacente al hip-hop y la moda, lo que daba un poco de sensación de que la marca solo buscaba marcar las casillas que Virgil también llenaba.
Pero el nombramiento es emblemático de una tendencia más amplia, de la cual Louis Vuitton está a la vanguardia, entre las marcas más grandes de la industria que posiciona a las casas de moda heredadas no solo como creadoras de moda y accesorios, sino de multiversos de contenido expansivo. Con sus conexiones con la música, el cine y la cultura, Williams encarna este amplio alcance. Incluso si es difícil señalar directamente el trabajo que crea, las cosas simplemente suceden a su alrededor. Las últimas temporadas han demostrado que el equipo de diseño interno de Louis Vuitton todavía puede producir grandes colecciones; El papel de Pharrell es, por lo tanto, menos un diseñador y más una figura estética para una identidad de marca.
Haciendo referencia y centrándose en los temas de optimismo y cultura hip-hop de Virgil mientras hacía pleno uso de los recursos a disposición de LVMH, la colección fue un debut sorprendente pero muy sólido para este nuevo liderazgo creativo.
Aparte de sentirse mucho más cohesionado que la temporada pasada (no es una tarea difícil teniendo en cuenta lo completa que estaba esa colección), es difícil elegir exactamente lo que Pharrell ha traído que el equipo de diseño no tenía antes.
Pero tal vez esa cohesión era lo principal que se necesitaba, y ahora que podemos ponerle un nombre, una marca, una cita, parece más significativo. Lo que se siente como actualizaciones comerciales y brillantes de las mismas piezas de tablero de ajedrez y monograma que hemos visto antes se convierte en una redistribución de la propiedad y una celebración de la alegría y la resistencia de los negros cuando se establece con un coro de gospel cantando una pieza musical compuesta por Pharrell.
Ese LV Damier saturó la colección, apareciendo primero como un motivo de camuflaje pixelado, una actualización de marca inteligente en un clásico estadounidense que ha sido reclamado por casi todas las escenas subculturales de la música. Luego se abrió camino a través de conjuntos de denim y jacquard, entrando en una secuencia gráfica de dos tonos que recordaba bastante a la influencia ska de Virgil.
El último tercio de la colección se sintió como una especie de versión blingified de la clásica moda masculina francesa. Los trajes de tres piezas, las chaquetas de fumar y las chaquetas de cuello de tweed que recuerdan un poco a Chanel se hicieron más lujosas a través de botones de perlas, broches brillantes, collares en capas, hebillas de cinturón enjoyadas, una oda descarada a la riqueza del tipo hecha por raperos, pero vista a través de la perspectiva de una marca de lujo francesa.
Por supuesto, no sería Louis Vuitton si los bolsos no fueran el evento principal, y cada look tuviera al menos uno. Los clásicos de la marca actualizados en nuevas combinaciones de colores fueron el foco principal aquí, con Damier y el monograma nuevamente dominando la escena. Pero también obtuvimos algunos riffs nuevos y divertidos en el codiciado y peculiar bolso de estilo callejero (que ha sido enorme desde que el bolso para perros de Thom Browne tomó al mundo por sorpresa), como una versión de cuero de las bolsas de compras que obtienes de una boutique LV o la bolsa de caja con ventana con un zapato. El culto a Damier alcanzó su apoteosis cuando un pequeño camión apilado con baúles de LV de tablero de ajedrez condujo por la pista.
El comienzo de una nueva era significa el final de una vieja. La colección era sólida, pero no realmente fresca, y ciertamente no mágica. Lo que supuestamente continúa el legado de un diseñador único cuyo nombramiento a una marca como Louis Vuitton fue algo así como un afortunado accidente es, de hecho, comercializarlo, drenarlo de su espíritu único y provocativo y revenderlo en el mínimo común denominador.
Louis Vuitton es una marca; va a hacer lo que pueda para ganar dinero, y las colecciones de Pharrell definitivamente se venderán. Pero ¿inspirarán? ¿Nos harán ver la moda con nuevos ojos? ¿Superarán el cinismo inherente de poner arte a la venta?
