Chia-Ying Lin es una de las jóvenes promesas de la moda que ha sorprendido al mundo con su colección en el Graduation Show 2023 de Polimoda, la mejor escuela de moda del mundo. Su propuesta, inspirada en la falta de inclusividad de los tipos de cuerpo en la sociedad actual, explora formas y construcciones poco convencionales que desafían las normas establecidas.
En esta entrevista exclusiva, Chia-Ying nos cuenta los detalles de su proceso creativo, las técnicas y materiales que utilizó para expresar su visión y las fuentes de inspiración y experimentación que la llevaron a producir su colección.
- ¿Qué te inspiró para crear tu colección?
- Mi colección está inspirada en la falta de inclusividad de los tipos de cuerpo que prevalece en la sociedad actual. Me esfuerzo por desafiar esta tendencia explorando formas y construcciones poco convencionales en mis diseños. Me inspiré en el libro ‘Creating Shapes from Nowhere’, que presenta a artistas contemporáneos de cerámica que rompen las reglas de la cerámica antigua y juegan con las texturas para establecer una nueva norma. Aspiro a llevar la misma creatividad a mi ropa. Además, integro elementos de la ropa deportiva en mi colección. Los jarrones suelen estar diseñados para contener objetos, mientras que la ropa tiene la función práctica de mantenernos calientes. Esta fusión pretende reimaginar la funcionalidad de la ropa y contribuir a un enfoque más inclusivo e innovador de la moda.
- ¿Qué técnicas y materiales utilizaste para expresar tu visión creativa?
- En esta colección, utilicé principalmente el acabado laminado para lograr el efecto vidriado que recuerda a la cerámica. Estampé a mano la laminación plateada en toda la colección. En las manipulaciones del denim que se presentan en el look 3, experimenté con una combinación de lejía, látex y esmalte de uñas para crear texturas y efectos distintivos. La colección presenta varias piezas de punto, entre ellas una en el look 4 donde utilicé una técnica de punto tubular con mohair y seda salvaje. Los detalles intrincados incluyen trabajo de ganchillo a mano y fieltrado con aguja con fibra de viscosa, añadiendo un efecto más tridimensional a la prenda. Además, hay un body de jacquard en la colección elaborado con hilo técnico, y un vestido de neopreno, que hace un guiño al concepto de la ropa deportiva.
- ¿Cómo describirías tu proceso creativo?
- Mi proceso creativo comienza con una base en los enfoques 3D, especialmente el drapeado, para explorar formas y siluetas. Encuentro que este método me permite descubrir formas únicas que quizás no sean evidentes a través de los bocetos. La manipulación de la tela es un aspecto fundamental de mi viaje creativo. Al experimentar con diferentes telas, texturas y técnicas de acabado, descubro nuevas formas de expresar mi visión de diseño. Esta exploración práctica no solo mejora mi creatividad, sino que también contribuye a la estética general y a la narrativa dentro de cada pieza.
- ¿Qué fuentes de inspiración y experimentación utilizaste para producir tu colección?
- Mi viaje creativo se inspira en dos fuentes principales. En primer lugar, los artistas contemporáneos, especialmente los que trabajan con cerámica y escultura. Las texturas y las formas poco convencionales que crean influyeron en mi trabajo. En segundo lugar, las diversas etnias dentro de mi tierra natal, Taiwán. La mezcla vibrante de culturas, tradiciones e historias celebra la inclusividad y honra nuestra herencia compartida. Para esta colección, me inspiré en el libro ‘Creating Shapes from Nowhere’, que presenta a artistas contemporáneos de cerámica que rompen las reglas de la cerámica antigua y juegan con las texturas para establecer una nueva norma. He experimentado con varias manipulaciones de tela, técnicas de punto y métodos innovadores de construcción de prendas a lo largo de la colección.
Chia-Ying Lin es una de las talentosas diseñadoras de Polimoda que presentó su colección en el Graduation Show 2023, el evento del año que mostró el talento y la creatividad de los mejores estudiantes de moda de la escuela. Polimoda es un centro de excelencia ubicado en el corazón de una de las zonas de producción más importantes del Made in Italy, que ofrece una formación de alto nivel en todas las áreas de la industria de la moda, desde el diseño hasta el marketing, pasando por la comunicación y el management.
Bajo la dirección artística de Massimiliano Giornetti, que supervisó personalmente el desarrollo de las colecciones de los estudiantes y les ofreció oportunidades únicas de aprendizaje y crecimiento profesional, el desfile contó con el mentorazgo especial de Caroline Issa, la colaboración continua con el conocido estilista de moda Serge Girardi, y la valiosa participación de Diego Dolcini, que proporcionó su experta orientación en calzado y accesorios a los jóvenes diseñadores de moda.
