Fashion Forward 2024: la intersección del arte, la moda y la innovación

La moda, como expresión artística, ha trascendido barreras a lo largo de los años, integrando diversas disciplinas que, cuando convergen, crean un impacto visual y cultural inigualable. En 2024, la evolución de este fenómeno llega a México con la nueva edición de Fashion Forward, un evento que promete redefinir el concepto tradicional de las pasarelas. En esta ocasión, no solo se trata de mostrar piezas de vestimenta, sino de generar experiencias inmersivas donde la moda, el arte, la música y otras disciplinas se entrelazan en un ejercicio colaborativo y multidisciplinario.

La primera edición de Fashion Forward dejó una huella imborrable, destacándose como un espacio donde el talento emergente tuvo la oportunidad de brillar. Sin embargo, esta segunda entrega aspira a ir más allá. Se trata de un laboratorio creativo que busca conectar audiencias jóvenes con una nueva visión de lo que puede ser la moda mexicana. Un enfoque centrado en la diversidad cultural y la inclusión artística, donde cada diseñador no solo presenta una colección, sino un concepto que dialoga con el espacio, la música y el performance.

El Fashion Forward 2024 se llevará a cabo los días 30 de septiembre y 1 de octubre en Creative Lab, un edificio brutalista en el corazón de la Ciudad de México, que se convertirá en un escenario ideal para los espectáculos visuales y artísticos que se presentarán. Al no ser solo un evento de moda, sino una plataforma interdisciplinaria, esta edición permitirá ver colaboraciones entre diseñadores y artistas, abriendo un diálogo entre el arte visual, la música y la moda, en un ambiente fresco, lujoso y rebelde que se distingue por su autenticidad.

Desde su primer día, Fashion Forward 2024 propone una serie de eventos que no dejarán indiferente a nadie. La diseñadora Montserrat Messeguer inaugurará con Caravana, una colección inspirada en los festivales de música de los años 60, una época marcada por la libertad y la transgresión. Lo interesante de este show es la manera en que la estética western y la música en vivo, cortesía de Reyno, crean una experiencia multisensorial que va más allá de lo meramente visual. No se trata simplemente de moda, sino de revivir el espíritu bohemio y rebelde de esa época.

Posteriormente, el escenario se transformará con la presentación de Edgar Morales y su marca homónima. Su colección Quinto Sol es un homenaje a las mujeres que han sido una influencia en su vida, y su reinterpretación del crochet, una técnica tradicional, logra conectar lo artesanal con lo contemporáneo. En esta ocasión, Morales no estará solo: la atmósfera nostálgica será enriquecida por Santiago von Sternenfels Fiorito, cuyo saxofón envolverá a los espectadores en un mar de emociones profundas.

Uno de los momentos más esperados será el bloque dedicado a los 85 años de Marvel, una colaboración que une a la cultura pop con el talento mexicano. Diez diseñadores nacionales presentarán sus propuestas inspiradas en personajes icónicos de los cómics, desde los Guardianes de la Galaxia hasta Spider-Man, en una pasarela que, más allá del espectáculo, será un reflejo de cómo la moda puede reinterpretar historias y personajes que han marcado generaciones.

La diversidad femenina será el foco central de este desfile, destacando a personajes como Gamora y Scarlet Witch, figuras emblemáticas de empoderamiento y disidencia.

Este bloque incluirá también colaboraciones entre ilustradores y diseñadores, como Queen Skittles con Nugget Lab y Greta Elizondo con Otro Studio. Cada dúo dará vida a los superhéroes desde una perspectiva mexicana, demostrando que el talento nacional tiene la capacidad de llevar a estos personajes a otro nivel.

El segundo día comenzará con una colaboración entre la moda y el teatro. Zurce presentará su reinterpretación del epílogo de Carmen, la icónica novela que inspiró una de las óperas más conocidas del mundo. En esta ocasión, los asistentes no solo serán espectadores, sino que formarán parte del paisaje onírico que transformará el brutalismo de Creative Lab en un escenario poético.

Siguiendo con esta atmósfera de introspección, Estudio 1999 traerá una propuesta musical que, con un arpa clásica, convertirá el espacio en un diálogo entre lo natural y lo urbano. Este espectáculo musical, acompañado por una ambientación floral, será una oda a la nostalgia y la naturaleza en medio de la modernidad.

El cierre del evento estará a cargo de Nin Studio con su presentación Mesa Mayhem, una alegoría del caos social a través de una cena en la que todo puede salir mal, o tal vez no. Esta propuesta surrealista será acompañada por una orquesta en vivo, haciendo que el caos se transforme en arte.

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