El director creativo Jonathan Anderson tomó la luz y la dirigió con otra colección de gran visión presentada en la Semana del Hombre de París otoño de 2022.
Una técnica visionaria incorporada en las primeras miradas nos lleva a una exploración de toda la colección de la experiencia de ver y reconocer. Las cadenas de luces LED se tejen en la tela de las propias piezas, un concepto simple brillantemente ejecutado que se convierte en un nuevo tipo de ornamentación, un aspecto de la luz pura.
Esta exploración lúdica de la forma y las líneas de visión se manifiesta en todas las siluetas de la colección. Las inserciones estructurales en los dobladillos de camisetas y pantalones cortos hacen que el cuerpo se aleje mentalmente de sí mismo en dos direcciones diferentes. Los suéteres asimétricos rebotan y se curvan soñadoramente lejos de los hombros. Las chaquetas aparentemente demasiado ajustadas se compensan con zapatos de cuero con cordón de gran tamaño, una pieza que también evidencia un pensamiento inteligente y juguetón sobre cómo reutilizar los códigos de la casa.
Riffs más caprichosos e inteligentes sobre la construcción aparecen en forma de pasamontañas de punto con aberturas faciales en forma de corazón, suéteres con guantes incorporados con dedos megalargos, cuellos de bote curvilíneos y una variedad de piezas con botones grandes cosidos directamente a través de la tela en configuraciones aparentemente aleatorias.
El motivo de las ilusiones se retoma en descarados estampados de torsos desnudos en la parte superior, un aspecto de revelación que también lleva a través de las hermosas gabardinas translúcidas. El forro de las chaquetas se extiende más allá del interior y se abre al espectador, invitando a su mirada dentro de la estructura de la pieza. En otro abrigo, los bolsillos interiores salen al exterior.
Jonathan Anderson siempre ha estado interesado en la transparencia, pero esta colección vio al diseñador empujarse a nuevos territorios especialmente brillantes. Desde la exploración literal de la luz hasta los enfoques materiales que juegan con lo que se ve y lo que no se ve, nos mantuvo adivinando con un dominio técnico que constantemente revelaba percepciones inesperadas.
El trabajo de Anderson aquí no solo es deconstruccionista en el sentido de la ropa, sino que deconstruye y reorganiza la forma en que vemos el cuerpo, ya sea el de otro o el nuestro. Es otra colección reveladora de un diseñador que, sin dejar de estar dentro de la atmósfera de LOEWE, se mueve magistralmente a la velocidad de la luz.
